（周明佳 摄）

 

   来自内蒙古的乐者胡格吉乐图与来自美国自美国的电子音乐制作人thruoutin分坐舞台两侧幕布前，现场协同为《舞术》舞台配乐。演出正式开始前，二人一段电子马头琴鼓点节奏的演绎，瞬时将正在寻位落座的观众们视线拉向舞台，舞术团队编演创作人赵梁身穿红色长服、披散长发来到舞台随乐轻摆，一舞一频，流转延伸，被誉为最具东方神秘气质的“灵魂舞者”形象的气韵进而显现，对其“来自东方的牧羊人”的称誉也心领神会。

 

（周明佳 摄）

 

   赵梁退场，舞团演员们登场，《舞术》表演正式开始。刀术、棍术、太极、剑术、抢术，与现场配乐一同轮番互动演绎，以舞表武，用武作舞，武之刚、舞之柔相互交融，空间层级步步递进。

 

   舞术，取“舞蹈”的舞和“武术”的术，顾名思义即以舞蹈的表现方式，作一部无界融合的剧场作品，实则将中华武术用先锋的现代舞形式展示在世人面前，旨在传承、发展、创新和弘扬东方独一无二之文化精髓。形式上泾渭分明，精神上追求统一，二者以各自的哲学观指导身体获取根本经验——以舞演武，以武喻舞，忘其形而得其意，破二元对立之法，持现代舞的身体建筑观，借禅悟之大念力，将当代武术从竞技体育的驱使中剥离，归其精气神，融武舞共通之妙义。

 

（周明佳 摄）

 

   关于《舞术》的创作，赵梁介绍道：“武术是冷兵器时代祖辈们留给我们的宝藏，是一个时代集体记忆的文化缩影，更是一种身体语言艺术化的表达媒介。当代剧场表演艺术的舞台上应该出现更多关乎于中国武术的身影，而武术也不应该只被作为一项体育竞技运动输出在赛场上。传统文化如果不能被不断的激活和使用，就会面临消失。现代舞的表达更无须以惯有的概念去呈现和理解。我们为什么不可以用武术去作一部现代舞的作品？因为没有就要去做，去做没有做过的尝试。用创作去链接过去、现在和未来。这是《舞术》的发心和源动力。”

 

（周明佳 摄）

 

   从1998年随广东现代舞团至成为独立艺术家再到创立赵梁ART，历经几十年的舞台坚守和实践，赵梁在当代剧场表演艺术上已经形成拥有了属于自己的独特旗帜。他关注于天地人之间的关系，并以出其不意、身体力行的方式呈现在表演艺术的前沿中，不断突破风格和边界，擅于从文化线索中剥离出艺术的思辨，利用舞蹈艺术引领观众思考传统文化在当代艺术语境中的价值与意义。

 

(周明佳 摄)

 

   近些年来，赵梁ART的作品融合了中国传统、东方文化和当代艺术语境，这些作品在体系上单独成章，于内核之中却又一脉相承。其作品无论从立意到结构，从语言到视觉都在尝试一种全新的结界和可能。同时，赵梁ART的作品在海外也广受赞誉，应邀赴各地的剧场、艺术节，建筑空间委约创作和表演，不但跨越了当代与传统的范畴，更引领了未来导向，突破了舞蹈的界限，还联结了东方和西方共同的域场，连通了人内心对艺术追求闪亮的微光。